Archive for category Photography
Tut: Blend màu tập trung
Posted by linkgreencold in Computer Graphic, Photography on 07/09/2010
Không biết kĩ thuật này tên gọi của dân trong ngành gọi là gì, nhưng thôi tên gì cũng được miễn là hiểu.
Blend màu tập trung là cho tất cả những màu của phông nền về trắng đen, chỉ duy nhất chủ thể có màu thôi, có thể xem ví dụ sau để hiểu về kiểu blend màu này:

Blend màu tập trung
Như chúng ta có thể dễ dàng thấy, nền lan can phía sau và nền gạch đã được đưa về trắng đen, chỉ có cái bình vòi sen và lá trầu bà còn là màu xanh. Tác dụng của kiểu blend màu này là để nhấn mạnh vào cái mà người blend muốn nhấn, cụ thể trong bức hình trên là cái bình và cái cây.
Blend kiểu này có dễ không? Rất dễ với PS. Thực ra có hai cách để có ảnh dạng này, một là chức năng có sẵn trong máy ảnh, hai là phải động đến PS. Ta sẽ nói chức năng trong máy ảnh trước.
Trong máy ảnh có chức năng chụp Color Accent, chức năng này cho phép chụp toàn bộ bức ảnh màu trắng đen, chỉ hiển thị đúng một loại màu mà chúng ta chọn. Ví dụ tôi chọn màu đỏ là màu được hiển thị (tùy dòng máy, vd G10 thì chỉ khung chọn vào vùng có màu đỏ rồi nhấn nút Disp) thì khi chụp, tất cả tấm hình sẽ có màu trắng đen, chỉ có những vật có màu đỏ mới hiển thị, vậy nếu chọn màu đỏ trong chế độ Color Accent, thì ta sẽ có một bức ảnh bao gồm màu: trắng, đen, đỏ. Cách này khá đơn giản với những vùng màu đồng nhất và phông nền không quá phức tạp. Từ đó có thể suy ra nhược điểm: đó là chỉ chọn được một màu để nhấn mạnh, và nếu hình ảnh quá phức tạp (ví dụ, có quá nhiều vùng màu đỏ nằm rải rác trong tấm ảnh) thì chụp thế rất mất công sửa.
Trong PS thì đơn giản hơn, ta chỉ cần chụp một tấm full màu.
Trình tự như sau:
Mở hình bằng PS, duplicate layer lên, cho layer phía trên thành màu trắng đen bằng cách nhấn Ctrl+Shift+U.
Dùng Eraser Tool (E) thực thi trên tấm trắng đen: xóa hết những phần trắng đen của chủ thể, như vậy nó sẽ hiện ra phần màu của layer ở dưới.
Xong!
Note: Lưu ý đây là technique về chụp ảnh (photography) chứ không phải là blend màu thực sự, gọi là blend cho nó ngắn gọn thôi.
Định nghĩa DOF- Depth of Field
Posted by linkgreencold in Photography on 08/09/2009

DOF- simple definition
Theo ảnh minh họa, thì DOF là phần giữa khi, nghĩa là, khi chụp, vùng trong DOF sẽ hiện rõ nét, và phần còn lại sẽ bị mờ.
Tác dụng: nhấn mạnh chủ thể, cần nắm rõ để canh khoảng cách và tiêu cự khi chụp.
Một số định nghĩa tiếng Anh về DOF.
Photography – 3 điều cơ bản
Posted by linkgreencold in Images, Photography, Techniques on 08/09/2009

Chụp ảnh là một trong những thú vui mang tính trí tuệ kết hợp với nghệ thuật cao, với máy ảnh, ta chụp lại những khoảnh khắc của cuộc sống, nắm bắt được cái hồn của khung cảnh, và sưu tập lại những bức ảnh đã chụp luôn mang lại một cảm giác đặc biệt khó mà tả hết. Tuy nhiên, đây cũng là một thói quen đòi hỏi nhiều kỹ năng, một chút tính toán và những nguyên tắc cần phải nắm rõ, một lần nữa nói lại về những điều căn bản nhất của máy ảnh-công cụ chính của sở thích photography.
1. Tốc độ cửa trập – shutter speed:
Là lượng thời gian mà cửa trập của máy ảnh ở trạng thái mở, đồng nghĩa với việc đó cũng là thời là mà cảm biến ánh sáng của máy ảnh được tiếp xúc với ánh sáng (phơi sáng).
Những bức ảnh thường được chụp lại dưới những tốc độ rất nhanh, nên đơn vị để tính tốc độ cửa trập thường là phân số ai cập của giây (s), căn bản của phân số ai cập thì ai cũng biết, tử số là 1, mẫu số càng lớn thì tốc độ cửa trập là càng nhanh. Thay đổi tốc độ cửa trập sang một nấc chỉnh liền kề trên máy ảnh chính là tăng gấp 2 hoặc giảm đi một nửa lượng ánh sáng đi vào. Nếu tốc độ cửa trập lớn, nghĩa là thời gian phơi sáng lớn, thì hình ảnh dễ bị nhòe (mờ), vì thế lúc đó ta sẽ dùng chân máy ảnh, tên tiếng Anh là tripod (tri- là tiếp đầu ngữ trong tiếng Anh chỉ cái gì đó gấp 3 lên: triple) là một đế 3 chân gắn máy ảnh lên để giữ máy ảnh cố định, rất tốt cho các tấm ảnh chụp đêm.
2. Độ mở của ống kính (Aperture)
Đây là kích cỡ của lỗ mở cửa trập khi chụp ảnh, lỗ càng lớn, thì ánh sáng đi vào càng nhiều, và khả năng photon “đập” trùng cảm biến ánh sáng càng cao. Đơn vị đo độ mở cửa trập là f-stop, ví dụ f-2,8 ; f-4 từ 2,8 -> 4 nghĩa là độ mở nhỏ đi, lượng ánh sáng đi vào sẽ ít, và ngược lại, nếu chỉ số sau f giảm thì độ mở của cửa trập sẽ tăng, đồng nghĩa mang vào nhiều ánh sáng hơn.
3. Độ nhạy sáng (ISO)
Nếu ta đã biết đến máy ảnh cơ chụp film, thì ta sẽ để ý, film có các loại như 200- 400…, đó chính là giá trị ISO-độ nhạy sáng, ISO càng cao thì khả năng bắt ánh sáng của film (máy cơ) hay cảm ứng ánh sáng (máy ảnh KTS) càng cao, nghĩa là ta có thể chụp với tốc độ nhanh hơn với cùng một giá trị tốc độ cửa trập hay độ mở ống kính. ISO càng nhỏ thì chất lượng hình càng cao (ít hạt trong ảnh) và hiển nhiên theo chiều ngược lại: ISO càng lớn thì hình càng nhiều hạt.
Kết hợp tốt 3 yếu tố, ta sẽ cho ra một tấm ảnh đẹp.
Kỹ thuật chụp ảnh phản chiếu
Posted by linkgreencold in Images, Photography on 02/09/2009
Bài viết này không phải của tôi, tôi thậm chí cũng chưa thực hành theo bao giờ vì tôi không có những công cụ phục vụ cho việc này (DSLR với ống kính macro, thậm chí tripod tôi còn không có =]] ). Tôi chỉ thấy hay nên quyết định “bưng” về đây, coi như là một bài tham khảo để tạo cảm hứng, đồng thời sau này làm có tiên dư dư ra xíu thì đọc lại bài này lấy lại hứng và trí nhớ để đi mua những thứ ấy :))
Lợi dụng những bề mặt bóng tựa gương soi như kính, gương, mặt nước…, các “phó nháy” có thể làm nên những khoảnh khắc kỳ thú.
Bất kỳ bề mặt phản chiếu nào cũng có thể đưa vào khung hình. Nhưng để được bức ảnh ưng ý, người chụp cần kết hợp nó với kỹ năng bố cục, “pha màu” và nắm bắt ánh sáng.
Có thể nhận thấy việc chụp phản chiếu ở khung cảnh lớn không mấy khó khăn bởi “chất liệu” khá phong phú. Một mặt hồ yên tĩnh soi bóng những hàng cây, đôi tình nhân hay bầu trời mây đang vần vũ đã đủ gây cảm hứng cho các tay máy.
Khi chụp bề mặt là hồ nước, sông, biển, bạn sẽ phải lựa chọn nơi khá vắng vẻ để không có vật gây nhiễu. Đối tượng được đưa vào là không gian rộng nên bạn phải rất “khó tính” để có bố cục chuẩn nhất.

Bức này có chi tiết đơn giản gần như tuyệt đối để người xem tập trung vào màu sắc của bầu trời phản chiếu xuống mặt biển, tạo nên một bức tranh có những mảng màu rất cổ điển.

Đây cũng là một bức ảnh đẹp lợi dụng sự phản chiếu chi tiết hơn về ánh sáng, hậu cảnh và những con vịt. Thông thường, thời điểm hoàng hôn của một ngày khô ráo là lúc lý tưởng để đi tìm sự phản chiếu bởi bạn sẽ có được những mảng màu thực sự đắt giá. Ánh sáng sẽ chuyển sang tông màu ấm, có nhiều màu sắc hòa trộn và dễ nắm bắt với ISO thấp.

Vẻ là lạ trong tấm ảnh trên đơn giản là người chụp thay đổi bố cục, lấy đối tượng chính là vật được phản chiếu (cái bóng), tạo cảm giác bay bổng trên làn nước.
Khi có bề mặt là tấm gương, các vật bóng soi được như gương, bạn hãy biến chúng thành vật phản chiếu một thế giới mới, để khi người xem nhìn vào một thứ, họ có được nhiều thứ.

Công trình kiến trúc trong ảnh trên đã mang lại cả một thế giới khác: quảng trường lớn, những tòa nhà học trời, làm nên sự nối tiếp êm ái cho hậu cảnh là công viên với ghế đá, hàng cây ở phía xa.

Quả cầu bóng này đã mang lại một cánh rừng rộng lớn cho chú chim nhỏ bé. Đây là bức ảnh có chủ đề hay. Việc nhìn ra một tấm gương phản chiếu nhiều thứ rất dễ đạt được trong đời sống thực nhưng nhìn ra sự liên kết có chủ đề lại là điều mà các “phó nháy” kinh nghiệm và đam mê mới có thể nắm bắt được.
Khi chụp phản chiếu ở thế giới macro, người cầm máy sẽ đối mặt với nhiều khó khăn hơn. Ví dụ, các giọt nước lung linh phản chiếu một bông hoa rực rỡ, đôi mắt chứa cả thế giới… ở các tấm ảnh mà bạn thấy dưới đây đòi hỏi rất nhiều kỳ công. Trước hết, bạn phải sắm máy có ống zoom dài để tiếp cận đối tượng từ xa, bởi nếu “dí” gần thì chúng sẽ phản chiếu cả hình ống kính trong đó.
Sau đó, người chụp phải kiên trì quan sát sự phản chiếu trong thế giới tự nhiên để có bố cục đẹp nhất. Khi chụp thể loại này, bạn cần dùng chân tripod để chống rung cho máy, bởi thời gian quan sát và cầm máy lâu sẽ khiến bạn mỏi và run tay.

Chiếc ly này như uống cả đất trời.

Ngàn hoa trong giọt nước.
Nguồn: smashingmagazine.com/vnchanel.net
Closeup and macro photography
Posted by linkgreencold in Photography on 14/08/2009
Supplementary close-up lenses or extension tubes (placed between the lens and camera body) allow the camera to focus on near distances for large scales of reproduction. Special close-up rangefinders or distance gauges establish exactly the correct camera-to-subject distance and precise framing of the subject field. Special simple close-up cameras, as in fingerprint recording and certain fields of medical photography, are permanently set to a fixed near distance and have a distance gauge or similar device built in. Screen-focusing cameras (view and single-lens reflex) need no such aids, as the finder screen shows the precise focus and framing.Extension tubes or extension bellows or both or “macro” lenses of extended focusing range are used for the macro range of distances. For optimum image quality macrophotographic lenses specially corrected for large image scales may be used or the camera lens reversed back to front.
Một số ví dụ về macro:

by Frankieleon

Zeitautomatik

by Szabolcs Vass
Đủ phê rồi hén, dưới đây là một số link tự học về chụp hình macro:
Nguồn tham khảo:
-Bách khoa toàn thư Britanica
-Site smashingmagazine.com